Sanat Akımı Nedir? Sanat Akımları ve Tarzları Nelerdir?

Sanat akımları, aynı sanatsal idealleri, stili, teknik yaklaşımı veya zaman çerçevesini paylaşan sana eserlerine verilen kolektif başlıklardır…Sanat Akımı Nedir? Sanat Akımları ve Tarzları Nelerdir?

 

Sanat Akımı Nedir?

Bir sanat hareketini neyin oluşturduğunu belirleyen sabit bir kural yoktur. Bir hareketle ilişkili sanatçılar katı yol gösterici ilkelere bağlı kalabilirken, diğerine ait olanların ortak noktası çok az olabilir.

Sanat akımları, belirli bir döneme veya stile sahip sanatçıları belirli bir bağlamda anlaşabilmesi için gruplandırmak için tarihsel bir kolaylıktır.

Sanat akımları genellikle sanat eleştirmeleri veya tarihçileri tarafından geriye dönük olarak adlandırılır ve başlıkları genellikle kötü bir derlemeden alınan esprili veya alaycı takma adlardır.

Benzer ilgi alanlarına veya stillere sahip sanatçıları Sanat Akımlarına ayırmak temel olarak Batı Sanatının bir özelliğidir.

Sanat Akımları, sanat tarihinin diğer dönemlerinden çok daha fazla tarzın olduğu, aslında 20.yüzyıldan kalma bir gelişmedir.

 

Sanat Akımları ve Tarzları  

Tarih Öncesi Sanat (MÖ ~ 40.000-4.000)

Sanat tarihinin kökenleri yazılı kayıtlar tutulmadan Phehistorik döneme kadar uzanabilir. En eski eserler Paleolitik çağdan veya Eski Taş Devri’nden kaya oymaları, gravürler, resimler, görüntüler, heykeller ve taş düzenlemeleri şeklinde gelişmiştir.

Bu döneme ait sanat, bir medeniyetin varlığını yöneten nesnelerin, hayvanların ve ritüellerin temsillerini oluşturmak için doğal pigmentlerin ve taş oymaların kullanımına dayanıyordu.

 

 

Antik Sanat (MÖ 4.000 – MS 400)

Antik sanat, bu durumda yerleşik bir yazılı dile sahip olanlara atıfta bulunan gelişmiş medeniyetler tarafından üretildi. Bu uygarlıklar arasında Mezopotamya, Mısır, Yunanistan ve Amerika kıtaları vardı.

Bu döneme ait bir sanat eseri ortamı, onu üreten medeniyete bağlı olarak değişir ancak çoğu sanat benzer amaçlara hizmet eder. Eski Mezopotamya’nın en ünlü eserlerinden biri Hammurabi Kanunu’dur.

 

 

Ortaçağ Sanatı (500-1400)

Sanat Akımı Nedir

Genellikle “Karanlık Çağlar” olarak adlandırılan Orta Çağ, MS 476’da Roma İmparatorluğu’nın yıkılmasından sonra ekonomik ve kültürel bir bozulma dönemine işaret etti. Dönemin ilk yılında üretilen sanat eserlerinin çoğu, garip görüntüler ve vahşi sahneleri içeriyordu.

Bu dönemde üretilen sanat kilisenin etrafında toplanmıştı. İlk bin yıl geçtikçe daha sofistike ve özenle dekore edilmiş kiliseler ortaya çıktı…

 

 

Rönesans Sanatı (1400-1600)

Rönesans Sanatı; resim, heykel, dekoratif sanat tarzı gibi insanın bağımsız ve kendine güvenen düşüncesi olan doğa ve bireysellik üzerine odaklanmıştır. Bu idealler Ortacağ’ın sonlarında mevcut olmasına rağmen, laikleşme gibi sosyal ve ekonomik değişimlere paralel olarak 15. ve 16.yüzyılllarda gelişti.

Rönesans, büyük ölçüde sanatı ve hümanizmi kararlı bir şekilde destekleyen zengin bir tüccar ailesi olan Medici, insan alemine vurgu yapan çeşitli inançlar ve felsefeler nedeniyle İtalya’nın Floransa kentinde zirvesine ulaştı . İtalyan tasarımcı Filippo Brunelleschi ve heykeltıraş Donatello bu dönemde önemli yenilikçilerdi.

 

Davranışçılık (1527-1580)

Sanat Akımı Nedir

Davranış sanatçıları Michelango, Raphael ve diğer Rönesans sanatçılarının ideallerinden ortaya çıktı ancak stil ve tekniğe odaklanmaları konunun anlamından ağır bastı. Genellikle eserler zarif, uzamış uzuvlara ve küçük başlara sahipti bunların yanı sıra abartılı ayrıntılara sahipti.

Rönesans öncüllerinin kullandığı uyumlu kompozisyon ve doğrusal perspektifin klasik ideallerine dayanmak yerine daha karmaşık, stilize kompozisyonlar verdi.

 

 

Barok (1600-1750)

Barok döneminde, aşırı üstü görsel sanatlı mimari eserler verilmiştir. İnsan aklının ve küresel keşfin genişletilmesine olan ilgiyle noktalanan ihtişam ve zenginlik ile karakterize edildi. Barok sanatçılar stil olarak karmaşıktı.

Barok resimler, İtalyan ressam Caravaggio ve Hollandalı ressam Rembrandt’ın ikonik eserlerinde görüldüğü gibi drama ile karakterize edildi.

 

Rokoko (1699-1780)

Rokoko sanatı; resim, mimari ve heykeli kapsıyordu. Estetik, Barok’un çoşkusuna kıyasla daha yumuşak bir dekoratif sanat tarzı sundu. Rokoko, doğal formların kullanımına, asimetrik tasarıma ve ince renklere sahip eserler içeriyordu.

 

 

Neoklasisizm (1750-1850)

Sanat Akımı Nedir

Adından da anlaşılacağı gibi, Neoklasik dönem klasik antik çağlardan gelen unsurlara dayanıyordu. Atina ve Napoli’de o zaman keşfedilen antik medeniyetlerin arkeolojik kalıntıları geçmişte olan her şeye tutkuyla bağlıydı ve sanatçılar antik sanatın büyük eserlerini yeniden yaratmaya çalıştılar.

 

 

Romantizm (1780-1850)

Sanat Akımı Nedir

Romantizm , resimden müziğe ve edebiyata kadar çok çeşitli disiplinleri bünyesinde barındırır. Bu sanat formlarının her birinde bulunan idealler, hem klasik sanatta hem de Neoklasisizmde benimsenen düzen, uyum ve rasyonaliteyi reddeder. Bunun yerine, Romantik sanatçılar bireyi ve hayal gücünü vurguladılar.

 

 

Gerçekçilik (1848-1900)

Sanat Akımı Nedir

Muhtemelen ilk modern sanat hareketi olan Realizm, 1840’larda Fransa’da başladı. Gerçekçilik birden fazla olayın sonucuydu: Almanya’daki romantik karşıtı hareket, gazeteciliğin yükselişi ve fotoğrafçılığın ortaya çıkışı. Her biri günlük yaşamı doğru bir şekilde yakalamak için yeni ilgi uyandırdı.

 

 

Art Nouveau (1890-1910)

Sanat Akımı Nedir

“Yeni Sanat” anlamına gelen Art Nouveau , kendisinden önceki tarzların taklidinden arınmış tamamen özgün bir hareket yaratmaya çalıştı. Bu hareket uygulamalı sanatları, grafikleri ve illüstrasyonları büyük ölçüde etkiledi. Uzun, kıvrımlı çizgiler ve eğrilerle karakterize doğal dünyaya odaklandı.

 

 

İzlenimcilik (1865-1885)

Sanat Akımı Nedir

Empresyonist ressamlar belirli bir anın anlık izlenimini yakalamaya çalıştı . Bu kısa, hızlı fırça darbeleri ve bitmemiş, eskiz benzeri bir his ile karakterize edildi. İzlenimci sanatçılar, tarihi ve mitolojik olaylardan ziyade dans salonu ve yelkenli tekne yarışı gibi durumları, modern yaşamı konu olarak kullandılar.

 

 

Empresyonizm Sonrası (1885-1910)

Sanat Akımı Nedir

Post-Empresyonist ressamlar bir grup olmaktan çok bağımsız çalıştılar, ancak her etkileyici Post-Empresyonist ressamın benzer idealleri vardı. Dış dünyanın gözlemlerinden ziyade öznel vizyonlara ve sembolik, kişisel anlamlara odaklandılar. Bu genellikle soyut formlarla elde edilir.

 

Fovizm (1900-1935)

Sanat Akımı Nedir

 

 

Dışa-vurumculuk (1905-1920)

Sanat Akımı Nedir

Ekspresyonizm, gittikçe çatışan dünya görüşlerine ve maneviyat kaybına bir yanıt olarak ortaya çıktı. Dışavurumcu sanat, kaygıları ve ham duyguları sergilemek için biçimin ve güçlü renklerin çarpıklığını kullanarak sanatçının içinden çekmeye çalıştı. Dışavurumcu ressamlar, özgünlük arayışında, Batı sanatının ve yerli halk geleneklerini ve kabile sanatını tekrar ziyaret etmek için sık sık etnografya müzelerinin ötesinde ilham aradılar .

 

Kübizm (1907-1914)

Sanat Akımı Nedir

Kübizm, sanatın doğayı kopyalaması gerektiği fikrini reddeden Pablo Picasso ve Georges Braque tarafından kuruldu . Geleneksel teknik ve perspektiflerden uzaklaştılar; bunun yerine, soyutlama yoluyla kökten parçalanmış nesneler yarattılar.

 

Gerçeküstücülük (1916-1950)

Sanat Akımı Nedir

Sanat Akımı Nedir

Gerçeküstücülük , 1916’da Dada sanat akımından, aklın karşısına çıkan sanat eserlerini ortaya çıkardı . Gerçeküstücüler rasyonalist düşünce yapısını kınadılar. Bu düşünce sürecini I. Dünya Savaşı gibi olaylardan sorumlu tuttular ve bunun hayali düşünceleri bastırdığına inanıyorlardı.

 

Soyut Dışa-vurumculuk (1940-1950)

Gerçeküstücülük mirasıyla şekillenen Soyut Ekspresyonizm, İkinci Dünya Savaşı’ndan sonra New York’ta ortaya çıktı. Genellikle New York Okulu veya aksiyon resmi olarak adlandırılır .

 

 

Op Art (1950-1960)

Bilim ve teknolojideki ilerlemelerin yanı sıra optik efektler ve yanılsamalara duyulan ilgiyle artan Op sanat (“optik” sanatın kısaltması) hareketi , 1955’te Galerie Denise Rene’de bir karma sergi olan Le Mouvement ile başlatıldı.

 

 

Pop Art (1950-1960)

Sanat Akımı Nedir

Sanat Akımı Nedir

Pop art , 20. yüzyılın en tanınmış sanatsal gelişmelerinden biridir. Hareket, Soyut Dışavurumculuk’ta kullanılan yöntemlerden uzaklaştı ve bunun yerine günlük, sıradan nesneleri, tüketiciliğe ve kitle iletişim araçlarına meydan okuyan yenilikçi sanat eserleri yaratmak için kullandı.

 

Arte Povera (1960’lar)

Kelimenin tam anlamıyla “fakir sanat” a tercüme eden Arte Povera, sıradan materyalleri yaratımlara aktararak modernist, çağdaş sistemlere meydan okudu. Sanatçılar, sanayi öncesi bir duygu uyandırmak için toprak, kayalar, kağıt, ip ve diğer toprak elementlerini kullandılar.

 

 

Minimalizm (1960’lar-1970’ler)

Minimalist hareket New York’ta ortaya çıktı ve bir grup genç sanatçı Soyut Ekspresyonist sanatçıların aşırı etkileyici eserlerini sorgulamaya başladı. Minimalist sanat , eserlerin önemliliğine dikkat çekerek anonimlik üzerine odaklandı.

 

 

Kavramsal Sanat (1960’lar-1970’ler)

Kavramsal sanat , önceki sanat akımlarını tamamen reddetti ve sanatçılar, görsel unsurlar hakkında fikirleri ödüllendirdiler, performanslardan, kısa ömürlü ve diğer formlardan sanat yarattılar.

 

Sanat Akımı Nedir

Çağdaş Sanat (1970 – Günümüz)

1970’ler günümüze kadar uzanan çağdaş sanatın başlangıcını işaret ediyordu. Bu döneme çeşitli okullar ve ortaya çıkan daha küçük hareketler hakimdir.

  • Postmodernizm
  • Feminist sanat
  • Neo Eksresyonizm
  • Sokak sanatı
  • Resim üretimi
  • Sahiplenme sanatı
  • Dijital sanat

 


Yorumlar

POPÜLER HABERLER